Por fin Adidas lanzó una colección dedicada a la banda de nu metal, para celebrar 27 años del lanzamiento de su disco Life Is Peachy.
Era el año 1996, el mes de octubre más específicamente, de repente te topas con el álbum Life Is Peachy de Korn. Pero tal vez lo que llama tu atención, además de la música, es a los integrantes utilizando ropa deportiva de la marca Adidas: algo que definitivamente dejaría huella dentro del Nü Metal.
A este respecto, Jonathan Davis (en una entrevista para Kerrang!) recuerda que en esa época ‘Se trataba de romper moldes. Se trataba de derribar muros y abrazar todo tipo de estilos y culturas musicales diferentes. Se trataba de ir en contra de todo lo que se suponía que era el metal’.
Lo más curioso es que este look surgió de casualidad: ‘Llevaba un viejo overol verde militar cuando empecé”, recuerda Jonathan. “Parecía una maldita muñeca de trapo. Entonces ese viejo pants me llamó. Tomé un bolígrafo, dibujé el logotipo de Korn en él con la mano izquierda y luego lo usé en el escenario. Al igual que con la gaita [y las otras cosas raras que hicimos], se trataba de hacer que la gente pensara: ‘¡Esto no es normal! ¡Los chicos del rock no usarían esto! ¿Qué diablos es esta banda?’.
Además recordó que Adidas le dio a Korn un producto gratis en esa época, pero no estaba dispuesto a firmar un acuerdo adecuado con la banda. En cambio, Korn firmó un contrato con Puma en 1998.
Pues bueno, ahora la colaboración entre Korn y Adidas es una realidad. Y nace para celebrar los 27 años de este material, que traía canciones como obviamente “A.D.I.D.A.S”, “Porno Creep”, “Swallow”, “Ass Itch” y “No Place To Hide”.
La colección completa Korn x Adidas
La verdad es que la marca alemana de las tres rayas realmente se esmeró en esta colección. No solo serán sneakers, sino varias prendas que iremos deshilachando en esta nota.
Dos pares de sneakers…
Primero lo primero…los sneakers. En esta ocasión para el proyecto de Korn x Adidas tendremos dos tenis en los modelos Campus 00s y Supermodified. Por un lado el Campus 00s es de color negro con un acabado tipo terciopelo, con el logo tanto en la lengüeta como en la parte de atrás donde también podremos ver el de Adidas. Los Supermodified vendrán en color blanco y también con el logo en la lengüeta. Además, un súper toque, es que en las plantillas podemos ver al niño de la portada. Según complex.com, los precios de estos tenis serán de $130 y $140 dólares respectivamente (unos $2,400 pesos aproximadamente). Ambos incluirán un llavero con una púa de guitarra. Cabe resaltar que estas fotos fueron filtradas y pueden llegar a ser un tanto diferentes a las versiones
minoristas finales.
La ropa deportiva…
Obviamente era necesario que lanzaran los clásicos pantalones deportivos que Davis puso de moda. Saldrá uno en lentejuelas que tendrá un precio de $120 el pantalón y $180 dólares la chamarra, unos $2,100 y $3,100 cada pieza. También habrá uno mas clásico en blanco y negro a un costo más barato: $80 el pantalón y $100 dólares la chamarra, alrededor de $1,400 y $1750 pesos aproximadamente.
Playeras, sudaderas y juegos de pantalones deportivos complementan la colección / Foto: Adidas
Tenemos dos playeras: una con el arte de la portada de Life Is Peachy y otra con el logo de Korn y el de Adidas como si estuvieran quemándose. Estas costarán $50 y $60 dólares, alrededor de $1,050 pesos. Y, para finalizar, también tendremos una sudadera negra con el logo en blanco que costará $120 dólares ($2,100 pesos).
Se espera que esta colección sea lanzada para octubre, pero puede ser que se retrase debido a la producción.
Blind dio inicio a su álbum debut, y al nu metal. Pero comenzó su vida con otra banda completamente.
Aqui es donde todo empezó. El trabajo preliminar ya se había establecido con la mezcla musical de Faith No More , el rap-rock de Rage Against The Machine y los ritmos pesados de Helmet y Prong, entre otros. Sin embargo, para bien o para mal, el movimiento que llegaría a conocerse como nu-metal nació con el lanzamiento del monstruoso primer sencillo de Korn y la apertura del álbum debut, Blind .
Los platillos siniestros y resbaladizos, ese corte irregular y repetido de guitarra y su riff de contrapunto. El líder Jonathan Davis gruñe: ‘ ¿Are you ready? ‘ como una invitación a un motín, que en cierto modo lo fue. La canción lanzó a Korn y a mil aspirantes a seguir al líder a la corriente principal musical, pero su génesis se remonta un poco más atrás.
Una versión de Blind había sido escrita y tocada en vivo en los clubes a principios de los 90 por SexArt, el grupo anterior a Korn de Davis. La banda también contó con el guitarrista Ryan Shuck, quien luego cofundó Orgy y tocó con Julien-K y Dead By Sunrise, este último con Chester Bennington.
“Cuando mi primera banda se separó, le pedí a mi amigo Ryan, quien se unió a Orgy, si podía quedarme con la canción. De todos modos, la forma en que lo hicimos fue completamente diferente a la versión original”, agregó Davis. “¿Qué buscaba líricamente? ¡No tengo ni p*** idea, hermano! Esto fue solo una corriente de conciencia; estaba por todas partes. Creo que se trata de estar ciego a tu realidad; bloqueando la mierda que no quieres ver ni oír”.
“El riff vino de la antigua banda de Jonathan, SexArt”, dijo el guitarrista Munky a Metal Hammer en 2020. “Head y yo los vimos tocar en un pequeño club y recuerdo que pensé que el riff era genial, estaba en una clave diferente, pero aún así. realmente pesado. Se sentía como un nuevo territorio; como algo que nunca había escuchado antes.”
Cuánto de la canción se reescribió realmente y qué tan libremente se le dio a Korn sigue siendo un tema de debate. El compositor principal de SexArt fue el baterista Dennis Shinn y ni él ni Shuck fueron originalmente acreditados por Blind (o Daddy , que también se originó con SexArt) cuando apareció como la pista de apertura del álbum debut homónimo de Korn, lanzado en octubre de 1994.
En una entrevista de 2006 con God Is In The TV, bajo su seudónimo Menace, Shinn alegó que Davis «en realidad había robado las canciones que yo había escrito en SexArt». Fue solo después de que la pareja emprendió acciones legales que fueron acreditados en Greatest Hits Vol. de Korn. 1 una década después, así como todos los lanzamientos posteriores con las canciones. “Siempre estaré muy orgulloso de lo que escribí y agradecido por Korn, haciendo un gran trabajo representando la música durante todos estos años”, escribió Shinn en Instagram.
Por su parte, el guitarrista Head afirma que la canción tuvo “muchos escritores”, al tiempo que reconoce que Shinn y Shuck escribieron el original antes de que Korn lo cambiara. “Llegamos con la parte de los platillos, y a Munky se le ocurrió el ‘Dan-a-nan-na’, luego decidimos que, después de que entrara en acción, íbamos a bajarlo todo. Eso fue todo lo que Korn reescribió”, le dijo a Head a Metal Hammer .
Y cualquiera que sea la exactitud de la composición original de la canción, no hay duda de que fue la entrega de Korn, junto con los sonidos inquietantes a descomunales capturados por el productor Ross Robinson, lo que convirtió a Blind en una canción tan visceral.
Según Davis, la versión de demostración de Blind se grabó con una guitarra que pertenecía a WASP. «Cuando estábamos haciendo las demostraciones, creo que WASP estaba haciendo su disco o algo así», dijo el cantante a Rolling Stone. «Entonces, cuando WASP se iba a casa por la noche, nos escabullíamos y usábamos su mierda, así que nos quedábamos despiertos toda la noche. Y [Robinson] nos dio pasto de trigo para mantenernos despiertos. Sí, la demo de ‘Blind fue una de Las guitarras de Blackie Lawless, creo. Jodidamente divertido, ¿eh?
El proceso de grabación a medida que la banda avanzaba hacia el álbum debut no fue convencional. Davis ha dicho que grabó Ball Tongue mientras estaba drogado con metanfetamina y que su colapso al final de Daddy fue genuino: Robinson le indicó al resto de la banda que siguieran tocando mientras el cantante lloraba.
“Es un jodido bastardo sádico, ese hijo de p***”, le dijo Davis a Rolling Stone mientras recordaban el 20 aniversario del álbum. “Lo amo, sin embargo; no me malinterpretes. Pero sí, creo que lo excita. Se salió con la suya y estaba cavando en mí y sacando mierda. Ya estaba escribiendo cosas al respecto, pero para lograr la interpretación, realmente echó sal en la herida”.
La versión de Blind marca el comienzo de uno de los debuts más impactantes en la historia del metal, además de servir como el sencillo principal, fue reelaborada una vez más a partir de la demo de Neidermeyer’s Mind . También fue lento. Lanzado inicialmente como un sencillo promocional, nunca destacó en las listas y el álbum nunca superó el puesto 72 en la lista Billboard 200 de EE. UU. Sin embargo, hizo un gran ruido en el underground y sirvió como introducción a Korn y su nueva generación de metal.
«Fue una potencia, esa fue una canción muy importante para nosotros, comenzamos a tocarla en Los Ángeles, y siempre abríamos con esa canción, porque decíamos ‘Prepárense, porque esto es algo nuevo», ¡vas a ver a tipos raros volviéndose locos en el escenario!’ Head recordada.
Para cuando se acercaba el final del siglo, Korn eran estrellas globales que trascendieron el gueto del metal y Blind había tomado propia vida. El set de la banda en el infame y caótico evento de Woodstock ’99 fue uno de los aspectos más destacados del fin de semana, proporcionando una válvula de escape para una multitud cada vez más agitada. La anarquía fue absoluta, pero con energía inmensa en todo momento, comenzando con la respuesta a esa introducción reconocible al instante.
Recuerdo la introducción», dice Davis en el documental Trainwreck: Woodstock ’99. «Nos vamos, salgo y veo esa maldita multitud. Estoy como, ‘¿Qué diablos?'».
Hablando del gran volumen y la energía de la multitud, continúa: «Cuando lo ves con tus propios ojos, es diez veces más impactante… Miro y solo veo ondas mientras el sonido viaja hasta la parte de atrás… No hay ninguna droga, no hay nada en este planeta que pueda darte esa p*** sensación de tener una multitud en la mano así».
Más de dos décadas después de eso y tres desde su concepción original, Blind sigue siendo un clásico de todos los tiempos y un momento fundamental en la historia del metal.
Tal parece que el nu metal está de vuelta, y que mejor manera de demostrarlo que con la noticia de que Korn está lanzando una paleta de maquillaje, para conmemorar el 25 aniversario de su tercer álbum Follow The Leader.
La banda ha unido fuerzas con la compañía de cosméticos HipDot para crear una paleta que consta de ocho tonos diferentes, o «pistas», que reflejan el esquema de color del álbum en «varias texturas pigmentadas». El maquillaje viene en una bandeja estilo CD.
La banda agrega que la colección es «vegana, libre de ingredientes dañinos, certificada, libre de crueldad y curada para abarcar todos los tonos de piel».
Si bien una paleta de maquillaje puede parecer una forma inusual de marcar el aniversario de un álbum histórico como Follow The Leader, no es algo tan alocado. Varias bandas de nu metal de los 90 y principios de los 2000, como Coal Chamber, System Of A Down (antes de Toxicity) y Mudvayne se inclinaron mucho por el uso de maquillaje. Mientras que los tutoriales de maquillaje #numetal y #mallgoth prevalecen en TikTok hoy en día.
Korn estrena su paleta de maquillaje, Follow The Leader, inmediatamente después del lanzamiento de la marca para mascotas de Jonathan Davis (Freak On A Leash).
Korn se unirá a System Of A Down, Deftones, Papa Roach y casi todas las demás bandas de nu metal que hayan existido en el festival Sick New World de Las Vegas, este 13 de mayo.
Fanáticos del nu-metal, ¿están listos? System of a Down , Korn , Deftones, Chevelle, Evanescence, Incubus y docenas de otras bandas tocarán en un nuevo festival de música llamado Sick New World que se llevará a cabo el 13 de mayo en Las Vegas Fair Grounds en Las Vegas, Nevada.
Esencialmente la versión metalera, industrial y gótica del festival When We Were Young de este año centrado en lo emo, la gigantesca alineación de Sick New World también cuenta con bandas como Mr. Bungle, Turnstile, Sisters of Mercy, Melvins, Ministry, Papa Roach, Coal Chamber, Sevendust , Cradle of Filth, Spiritbox y Flyleaf, quienes se han reunido con la vocalista de OG, Lacey Sturm, para tocar en este espectáculo.
Eso solo araña la superficie de la cantidad de bandas en una lista increíblemente apilada. La preventa de boletos comienza este viernes 11 de noviembre a la 1 p. m. EST, y puede ver la alineación completa a continuación.
Jonathan Davis finalmente está capitalizando el éxito de Korn «Freak On A Leash» fuera de las licencias y regalías. Davis lanzará su nueva marca de mascotas Freak On A Leash exclusivamente en la carpa de rescate de animales sin fines de lucro Take Me Home el 8 de octubre en el Festival Aftershock.
Davis dijo en una publicación de Instagram que la marca Freak On A Leash rinde homenaje a los géneros de terror y rock, y se lanzará en todo el mundo el 28 de octubre. Una parte de todas las ganancias durante la aparición inicial del 8 de octubre se donará a Take Me Home. Obtenga la información a continuación y, por favor, no llame monstruos a sus mascotas: lo aman.
«¡Sé el PRIMERO en tener mi nueva marca para mascotas, Freak on a Leash! Estos productos premium están creados para todos, rindiendo homenaje a la música de terror y rock que amamos. Esta primera colección, diseñada exclusivamente por mí, contiene todos los productos personalizados hechos con herrajes de bronce de alta calidad, cuero, nailon y peluches que diferenciarán a su mascota del resto.
«Freak on a Leash se ha asociado exclusivamente con [Danny Wimmer Presents] y [Take Me Home] para anunciar la marca y darle un adelanto y la oportunidad de tenerla antes que nadie. La mercancía estará disponible SOLO en [Take Me Home ] carpa el sábado 8 de octubre Los primeros 100 fanáticos que asistan al festival para comprar merchandising de Freak On A Leash recibirán una pulsera para conocerme en persona, de 3 a 5 p.m.
Una parte de las ganancias vendidas en el festival, así como el lanzamiento de la tienda web, se donará a la organización Take Me Home. La fecha oficial de lanzamiento mundial es el 28 de octubre. ¡Visite http://www.freakonaleash.com para registrarse ahora para obtener información privilegiada sobre el producto y el tiempo de lanzamiento, así como la oportunidad de ganar la nueva colección!»
La discografía de Korn está llena hasta el tope de riffs de guitarra macizos y groovy. Son una parte esencial del sonido de la banda de metal alternativo de Bakersfield, y aunque de ninguna manera son la banda de metal más intensa del mundo, los guitarristas James » Munky » Shaffer y Brian «Head» Welch han escrito algunas partes realmente pesadas durante los últimos 30 años.
Como saben mejor que nadie, les pedimos que elijan los 11 riffs más pesados de su catálogo y que expliquen qué hace que cada uno sea físicamente contundente. Los muchachos profundizaron, eligieron canciones que abarcan toda su carrera y ofrecieron toneladas de curiosidades sobre cada selección.
Clusterf**k: Woodstock ’99: Netflix estrena avance de la docuserie que indaga en el infame festival.
Netflix anunció el estreno de la docuserie Clusterf**k: Woodstock ’99, que indagará en los infames eventos que tuvieron lugar en la segunda edición del renombrado festival. Woodstock se llevó a cabo por primera vez en 1969 y 30 años después se intentó replicar la experiencia de música, amor y paz en Nueva York, pero el resultado fueron días fatales de delincuencia, abusos y violencia. En dicha edición se presentaron bandas como Limp Bizkit, Red Hot Chili Peppers, Jamiroquai, Korn, Metallica, The Offspring y muchos más.
El estreno está pactado para el 3 de agosto y la plataforma ya ha liberado el primer tráiler que nos deja ver imágenes exclusivas del festival y entrevistas a personas que estuvieron presentes. La serie estará dividida en tres partes y la sinopsis oficial adelanta: “En el festival de Woodstock de 1969 todo fue paz y música, pero en la edición de 1999, prevalecieron la rabia, los disturbios y los daños. ¿Por qué todo salió tan mal?”. Este documental episódico cuenta con entrevistas a Jonathan Davis de Korn, Jewel, Fatboy Slim, Gavin Rossdale de Bush y al organizador del festival, Michael Lang.
Se suponía que Woodtock ’99 iba a ser un celebración de la paz, amor y buena música que definiría el milenio. En cambio, el festival se degeneró en un épico claster de incendios, disturbios y destrucción. Utilizando inusual material de archivo desde dentro del festival y entrevistas a personas que fueron testigo con una impresionante lista de staff del festival, artistas y público, esta docuserie se va al detrás de escena para revelar los egos, la avaricia y la música que alimentó 3 días de caos total”, se lee en la descripción del trailer oficial.
Llamar a un álbum The Dark Side of the Moon de tu banda es esencialmente llamarlo tu obra magna, y eso es exactamente lo que hizo Jonathan Davis de Korn en una nueva entrevista con Metal Hammer .
El álbum de Pink Floyd de 1973 es uno de los lanzamientos musicales más legendarios de todos los tiempos, lo cual es una afirmación que puede respaldarse por el hecho de que ha pasado un total de 962 semanas en la lista Billboard 200 , es decir, más de 18 años. El disco de Korn que Davis comparó a The Dark Side of the Moon pasó 34 semanas en la lista, alcanzando el puesto número 2, y es un favorito personal del vocalista.
Se refería a Untouchables de 2002, que aparentemente le costó a la banda $4 millones.
« Es un disco muy importante, uno que no se pudo hacer en esta época. Lo llamo el ‘heavy metal Asia ‘ debido a la producción y la calidad del sonido», declaró Davis. «Es nuestro Dark side of the moon , me encanta. Y eso es exactamente lo que le dije [al productor] Michael Beinhom: ‘Quiero que este sea nuestro Dark side of the moon ‘. Dijo: ‘Genial, va a llevar mucho tiempo'».
Como resultado de la meticulosidad de Beinhorn, tardó más de dos años en crearse, y Davis admitió que hubo momentos en los que «quería pelear» con el productor.
«Entraba a hacer melodías vocales y él me decía: ‘¡Ew! ¿Qué diablos estás haciendo? Vete a casa, estás como una mierda hoy'». Ni siquiera puedo contar cuántas veces sucedió eso. Mis sentimientos estaban muy heridos, pero él sabía que podía hacerlo mejor y me empujó a la grandeza».
Untouchables es ampliamente considerado como uno de los mejores álbumes de Korn.
Lanzado el 11 de junio de 2002, el quinto disco de la banda de nu-metal llegó a la cima de su estatus como campeones reinantes de la música pesada, pero no tuvo el impacto explosivo de Follow the Leader de 1998 e Issues de 1999, que llegaron a No. 1 en el top 200 de Billboard y generó éxitos probados en el tiempo, como «Freak on a Leash» y «Falling Away From Me», respectivamente.
Debido al reinado impenetrable de Eminem en la cima de la lista con The Eminem Show, Untouchables alcanzó el puesto número 2 en el top 200. Tampoco logró producir otro sencillo titánico. A pesar de su ligera decepción comercial y una vara bastante alta en el canon de Korn del metalero promedio, muchos fanáticos incondicionales consideran que el álbum es el mayor logro de la banda, citando su composición avanzada, producción nítida y lirismo maduro de Jonathan Davis como uno de los trabajos más ejemplares.
Las canciones en la parte superior de la lista de canciones como «Here to Stay» y «Blame» son éxitos estándar de Korn, pero a medida que avanza el disco, queda claro que la banda no solo estaba repitiendo el sonido maníaco y enojado que había perfeccionado en los años noventa. «Hollow Life» presenta sintetizadores etéreos y falsetes emocionales de Davis. «Hating» cuenta con un gancho glorioso con un efecto de guitarra fascinante que transmite una armonía melodiosa. Mientras tanto, «Alone I Break» contiene una línea de sintetizador suave y malhumorada, rasgueos de guitarra acústica y un puente que razonablemente podría describirse como hermoso. Estas son algunas de las pistas musicalmente más complejas y cuidadosamente elaboradas en la discografía de la banda, que contrastan con la intensidad cruda y la ira discos anteriores.
Es el álbum de Korn favorito de Jonathan Davis. No es raro que los artistas se sientan especialmente orgullosos de sus álbumes más polarizantes, y así es como se siente Davis al recordar Untouchables. En 2018, el líder le reveló al cantante de Silverstein Shane Told en el podcast «Lead Singer Syndrome» que tiene una afinidad particular por la obra de su banda de 2002. «Pasamos dos años y medio trabajando con un productor increíble, Michael Beinhorn, grabando en diferentes estudios», dijo Davis. «Ese álbum es perfecto. Lo llamo el heavy metal Aja [álbum de Steely Dan de 1977]. … Es simplemente irreal lo bien que suena [Untouchables] y cuánto trabajo pusimos en él»
2. Costó $4 millones de dólares hacer Untouchables aunque no es el álbum de Korn con las listas más altas o el más vendido, pero fue por mucho el más caro. Como le dijo el bajista Reginald «Fieldy» Arvizu a Kerrang! un mes antes de que cayera el récord, la banda tuvo gastos por $ 4 millones en el transcurso de su proceso de creación. La mayor parte de ese dinero se gastó en alojar al equipo y financiar el lujoso estilo de vida de las estrellas de rock de la banda, pero la grabación en sí tuvo un costo de $ 700,000. Eso es más de $ 1 millón hoy ajustado por inflación. «Nos mudamos a Phoenix y alquilamos cinco casas por $10,000 cada una durante cuatro meses», dijo Fieldy con orgullo. “Vinimos a Los Ángeles, alquilamos cinco casas más por $10,000 cada una durante cuatro meses más. Fuimos a Canadá y alquilamos una casa por $8,000. Eso es una semana, no un mes”, aclaró. Sheesh.
Fieldy hizo que los invitados firmaran descargos de responsabilidad en las locas fiestas que organizaba durante la grabación Está bien documentado que Davis se involucró en un régimen de bebida que desafiaba a la muerte mientras grababa Follow the Leader de 1998, que afortunadamente había detenido al final de la década. Sin embargo, Fieldy mantuvo viva la llama hedonista. ¡En esa misma entrevista en Kerrang! , el bajista admitió que bebió mucho todas las noches durante la temporada de la banda en Phoenix. «No me quedé en casa ni una sola vez», dijo. «Todos los días venía a escribir con resaca y vomitaba todos los días». Llevó las cosas un paso más allá cuando comenzó a organizar fiestas, y a grabarlas en video en la casa que estaba alquilando, que se volvió tan caótica que comenzó a pedirles a los invitados que firmaran los descargos de responsabilidad antes de que pudieran cruzar la puerta. «Esta chica entró y estaba en el poste [de stripper], salió volando y golpeó la chimenea y se abrió un ojo.
Fue entonces cuando dije: ‘Tenemos que obtener un descargo de responsabilidad'». tienes un poste de striptease en tu sala, la gente se va a lastimar», continuó. «La mitad de ellas ni siquiera son strippers, solo quieren serlo porque están todas borrachas. Esta chica subió a la cima, trató de agarrarse y cayó, ¡bam!, Se golpeó la parte superior de la cabeza».
4. El productor Michael Beinhorn tuvo dificultades para mantener a la banda enfocada Teniendo en cuenta lo que ahora sabes sobre el estilo de vida de la banda fuera de la cabina, no es sorprendente escuchar que el productor del álbum, Michael Beinhorn, tuvo dificultades para mantenerlos enfocados en el estudio. En una entrevista de 2019 en el podcast «BREWtally Speaking», el famoso forjador (que también grabó discos con Red Hot Chili Peppers, Soundgarden y Hole) dijo que Korn es «extremadamente talentoso, pero también tiene el caso más increíble de TDAH colectivo que haya visto nunca». «Eran una de las bandas más grandes del mundo», agregó. «Podían tener cualquier cosa que quisieran. Podían gastar tanto dinero como [querían]. Tenían acceso a todo lo que pudieran imaginar o pensar que necesitaban en ese momento. Así que creo que también estaban bastante mimados. Entonces, si íbamos a sacar algo extraordinario de ellos, iba a requerir una gran cantidad de esfuerzo. Pero afortunadamente, dieron el cien por cien. Así que creo que funcionó».
5. El álbum se filtró en línea con una lista de canciones diferente. En la era actual del streaming, es difícil imaginar que la filtración de un álbum tenga un efecto seriamente perjudicial en el plan de lanzamiento de un sello, pero a principios de la década de 2000, ese tipo de cosas eran un gran problema. Como muchos discos de su época, Untouchables apareció en sitios de intercambio de archivos meses antes de su fecha de lanzamiento, lo que provocó un gran alboroto en la sede de Korn. La banda afirmó que las canciones fueron pirateadas y robadas de la computadora portátil del guitarrista James «Munky» Shaffer, y Davis culpó a la filtración por las ventas menos exitosas del álbum en comparación con los discos anteriores. Curiosamente, la versión filtrada de Untouchables tenía un orden de pistas significativamente diferente al oficial, y casi todas las canciones tenían títulos alternativos. En particular, el tema de apertura, «Here to Stay», pasó al puesto número 7 en la lista de canciones, y el tema más cercano, «No One’s There», subió al puesto número 10. La mayoría de las otras canciones aparecieron en una secuencia drásticamente diferente a la que ellos harían más tarde en la versión en CD. Hasta el día de hoy, algunos fanáticos afirman que el orden de la versión filtrada es mejor que el real.
6. El video musical «Alone I Break» fue dirigido por un ganador del concurso. Como se mencionó anteriormente, Korn era uno de los artistas con mayor carga financiera en el mundo en este punto de su carrera, y probablemente podría haber tenido a cualquiera que quisiera que dirigiera su videos musicales. En cambio, para «Alone I Break», se asociaron con MTV para organizar un concurso que los emparejaría con un extraño afortunado que podría dirigir el video como quisieran. Sean Dack, de 25 años, terminó recibiendo los honores, y su extraña idea era que Davis matara malévolamente a sus compañeros de banda en una casa mientras las cámaras filmaban como un reality show al estilo Big Brother.
7. «Thoughtless» está escrito desde la perspectiva de los tiradores de la escuela de Columbine. El acoso escolar es un tema sobre el que Davis había estado escribiendo desde el comienzo de Korn, y en canciones como «Faget», estaba escribiendo específicamente desde su propia perspectiva como víctima de abuso.
En «Thoughtless», el cantante tomó la controvertida elección de narrar desde el punto de vista de los tiradores de la escuela de Columbine, mientras buscaba iluminar cuidadosamente los sentimientos de ira y aislamiento que llevan a alguien a romper y cometer un acto tan atroz. «Escribí desde la perspectiva de los niños disparando porque realmente me identifico con lo que probablemente pasaron esos niños», dijo Davis en una entrevista de 2002, «y probablemente tuve esos mismos sentimientos y pensamientos, pero nunca los representé.
Interrogamos al cantante de Korn, Jonathan Davis, sobre el corte de cadáveres, el renacimiento del nu metal y su relación con Fred Durst.
Jonathan Davis ayudó a inventar el nu metal con el debut de Korn en 1994 y desde entonces ha vendido 40 millones de álbumes. No ha sido un camino de rosas; La bebida, la ansiedad, la muerte de seres queridos y el covid han intentado descarrilar su carrera, pero lo ha logrado. ¿Tus preguntas lo harán huir o está aquí para quedarse?
¿Tomaste algún pasatiempo extraño durante el encierro? ¿Esculturas de hielo? ¿Construir casas pequeñas con galletas? Robin Blanchard, a través de Facebook
«Jardinería. Mi chica y yo nos estábamos volviendo locos, atrapados en la casa. Decidimos ir al vivero y comprar un ramo de plantas. Nunca lo había hecho antes; Nunca he sido capaz de hacer eso. Era muy extraño, pero se veía muy bien. Fue una de esas actividades sin sentido que te saca de tu cabeza”.
¿Has escuchado alguna de las nuevas bandas de nu metal, como Tetrarch y Tallah? ¿Sabías que el nu metal era ‘una cosa’ otra vez? Úrsula Currey, vía Facebook
“Me alegro de que haya vuelto, pero todo el asunto del nu metal, ¡es lo que sea! ¡Jaja! Me gusta esta banda llamada Wargasm . Son geniales. Son pesados, pero son nuevos y diferentes”.
Estás varado en una balsa salvavidas en el mar con Simon Le Bon de Duran Duran, Robert Smith de The Cure y Mike Patton de Faith No More. En la balsa salvavidas solo caben tres personas. ¿A quién tiras para sobrevivir? Paula Herrón, vía Facebook
“Hombre, ¡yo nunca haría eso! Sin ellos, no sería quien soy y no le robaría al mundo sus increíbles talentos. ¡Por proceso de eliminación, me arrojaría! ¡Jaja!»
¿Cuál es el concierto más loco/extraño que Korn ha tocado? Ryley Day, por correo electrónico
“La más loca fue en un taller de reparación de cortadoras de césped en Georgia con Sick Of It All. Era literalmente un cobertizo con techo de hojalata y piso de tierra. Si tuvieras que ir al baño, simplemente te darían un rollo de papel higiénico y te dirían: ‘Vete a cagar en el bosque’. Había 200 personas allí y fue un buen espectáculo, así que fue genial, supongo, ¡incluyendo la parte de cagar en el bosque! ¡Jaja!»
¿Cuándo fue la última vez que soñaste con cortar un cadáver en una losa mortuoria? [Jonathan trabajó como asistente del forense cuando era adolescente.] Jon Lionel, vía Facebook
“No sueño con ese período. Solía tener pesadillas sobre esa mierda en el pasado. Ya superé eso, pero apenas sueño. Me acabo de enterar que tuve apnea del sueño durante jodidos años. Tengo una máquina CPAP y eso realmente ha cambiado mucho para mí, en cuanto al sueño. ¡Realmente puedo soñar! Durante mucho tiempo no pude porque dejé de respirar mientras dormía”.
Head y Fieldy son cristianos devotos. ¿Alguna vez has ido a la iglesia con ellos? Saz Morton, a través de Facebook
«No. He ido a la iglesia y respeto sus creencias; el mundo sería un lugar mucho mejor si la gente simplemente dejara de meter las narices donde no pertenecen y respetara las creencias de la gente. Mi único problema con el cristianismo es la puta mierda de ‘Más santos que tú, somos mejores que tú’.
Pero ellos dos, especialmente Head, no hablan de esas cosas. Simplemente se relaja y acepta a todos por lo que son. Tocamos en una transmisión en vivo en una iglesia cuando lanzamos el nuevo disco y ¡fue genial! Me encantan los edificios reales; Decoro mi casa como una iglesia. Simplemente no necesariamente me gusta lo que sucede en ellos. ¡Jaja!»
2022 parece ser más loco que 2020 y 2021. ¿Cuál es tu consejo para mantenerte cuerdo? Bruce Shipley, por correo electrónico
“Muchas respiraciones profundas. Tómate un tiempo del día para ti mismo; sea lo que sea que te saque de la cabeza, te sugiero que lo hagas. Vive en el ahora, porque toda esa ansiedad y esas cosas provienen de pensar en el futuro. Simplemente elegiría un pasatiempo: me encanta jugar videojuegos con mis hijos. En este momento estamos jugando Halo Infinite y Destiny 2 . ¡Amo Destiny porque nunca termina!”
¿Cuándo fue la última vez que fuiste a la casa de Fred Durst a tomar una agradable y tranquila taza de té? Will Sheridan, por correo electrónico
“1998. ¡Jaja! Cuando salió este álbum, nos enviamos un mensaje de texto y eso es todo. Vivo en una ciudad diferente. Pero le deseo todo lo mejor. Cuando dirigió el video Falling Away From Me , tenía las cosas claras. Podía acertar con el presupuesto, hacer todo bien, pero también era divertido.
Teníamos todos estos conceptos para el video, y estábamos de gira en ese momento, y él simplemente entró y dijo: ‘¡Tengo una idea!’ Leímos el guion dijimos: ‘¡Este es el mejor!’ ¡Jaja! Hay toneladas de buenas historias de la gira Family Values, pero durante ese tiempo es cuando me puse sobrio, así que no estuve cerca de muchas locuras. Me estaba desintoxicando de todos esos años cuando era un idiota loco y borracho”.
¿Cómo se ve tu colección de recuerdos de asesinos en serie? ¿Qué fue lo último que le añadiste? Keith Grimshaw, por correo electrónico
“Ya no hago eso. Colecciono arte, cosas embrujadas, especímenes anatómicos… cosas así. Lo último que obtuve fue un reclinatorio del siglo XIX de una iglesia católica en Glasgow. Tengo un par de muñecos embrujados de la década de 1930 con una energía muy extraña unida a ellos; realmente puedes sentirlo.
Tengo toda una colección de ellos en mi oficina y en toda la casa. ¿Qué más? Tabernáculos, arte religioso antiguo, toneladas de cosas de sociedades secretas. La Orden Independiente de Odd Fellows tiene algunos disfraces realmente extraños que usan en sus rituales, así que tengo un par de esos en mi casa”.
¿Qué pasó con el juego Pop Scars que una vez hablaste de hacer? ¿Verá alguna vez la luz del día? Laurence Reid, por correo electrónico
“ Pop Scars era un juego que iba a hacer allá por el año 2000. Era un juego de peleas de celebridades y todas estas personas diferentes firmaron para participar en él (Limp Bizkit, Staind, algunas estrellas del pop) antes de que se desmoronara. El equipo de programación se fue para hacer un juego de lucha libre, por lo que nunca sucedió. Trabajamos muy duro en ello, íbamos a hacerlo increíble, y dejaron caer la pelota”.
¿Cuál es la canción de Korn que borrarías de la historia si pudieras? Sandip Sathe, por correo electrónico
“ All in the family» [en Follow The Leader ]. ¡Es la peor canción de todas! ¡Jaja! Es horrible. Estábamos todos borrachos en el estudio y yo estaba tratando de rapear. Estábamos pasando un buen rato. No tengo nada en contra de Fred [Durst, quien hizo la voz invitada en la canción]; simplemente apesta! ¡Estábamos locos de borrachos! No debería haber hecho el disco”.
¿Qué es lo más largo que has estado sin ducharte? Mordedor D, por correo electrónico
“En mis días de borrachera, probablemente un par de días. Pasarían un par de días y luego mi guardaespaldas me sacaría de mi litera y me diría: ‘¡Apestas! ¡Métete en la jodida ducha! ¡Jaja! Ahora, tengo que tener uno todos los días”.
¿Cómo es que nunca has encabezado el festival Download? Pico, por correo electrónico
«No sé. Pregunta a Download! Creo que hubo una vez en la que encabezamos la carpa pequeña. Había más gente en esta carpa que en el escenario principal. ¡Parecía que la maldita tienda se iba a caer! Los fanáticos de Korn del Reino Unido siempre aparecen. En Europa, una vez que eres fan, eres fan de por vida. Apoyas a tus bandas”.
¿Cuándo podemos esperar su próximo álbum en solitario y cómo sonará? Sacha Carr, por correo electrónico
“Después de que hagamos esta gira [con Korn], volveremos y comenzaremos a escribir de nuevo. No he escrito mucho, y eso es bueno porque realmente he estado disfrutando mi vida; Soy mucho más feliz ahora. No tengo una noción preconcebida de lo que va a ser; podría ser en la misma línea, o intentaré algo diferente. He experimentado con todo tipo de música, desde country hasta big band. Podría ser cualquiera de ellos mezclados, siempre que tenga mi vibra”.
Kornmex 